中国网络剧的逻辑与创新

影视剧交互逻辑已改变

所谓“自制”，在今天通常指的是由爱奇艺、腾讯、优酷、芒果TV等几大平台出资、制作并在自家客户端播放的影视剧，与之相对的类型是“分账”，即由个人、团队或其他制作方提供作品给这些平台，再按照一定比例分取收益。由于头部平台实力雄厚，自制剧通常品质更优。而在当年，“自制”主要是相对于传统影视剧创作而言，给人以粗制滥造的不佳印象。即便是其中的优秀之作，例如最近因再次上架B站而引发补剧热潮的《毛骗》第一季（2010年），剧情层面被网友戏称为“一根冰棍的钱做出了哈根达斯”，但还是因为小成本、业余演技和充满塑料感的服化道劝退不少观众。

在此形势下，网络剧也进行了一些形式创新的探索。例如，在短视频占领市场之前，其常用的竖屏形式就已经被借用至网络剧的制作中。2018年爱奇艺推出了自制竖屏剧《生活对我下手了》，单集2至5分钟的长度呈现一个生活化的搞笑段子，并采用了上滑换集的触屏手势。另一种新类型是互动剧，如爱奇艺出品的《他的微笑》（2019年）和腾讯出品的《拳拳四重奏》（2020年），在观看过程中可以通过触发不同选项而进入剧情分支、达成多重结局，甚至还加入了音游的点击元素。还出现了在交互模式方面增强用户体验的实验，如古装小甜剧《祝卿好》（2022年）在剧情进行到男女主人公心动的时候，观剧的手机也会随之震动。当然，以上尝试尚远远谈不上成功，仅仅是提供了一些多样化的可能。

传统影视作品特别是电视剧原本就是针对大众的文化工业产品，网络剧则尽可能地把这一特征发挥到了极致，除了上述的IP改编、流量明星、细分类型化之外，最重要的是参与构造了一个与现实生活密切交互的虚拟空间。在过去，传统影视剧往往是“摹仿”现实，在叙事上重视情节完整性和人物形象塑造的丰满度，看起来十分“真实”，不过观众也都清楚那是一个个平行的幻想世界，是每天暂时脱离日常生活、沉浸在现实主义叙事幻觉中的一两个小时。而在网络剧之中，剧情或人物形象的真实感不再那么重要，相反，提供高度符号化的、可供快速辨认的类型化的快感才是关键。有没有“梗”、CP好不好“嗑”、自己支持的明星有没有拿到足够的“番位”、播放量能不能力压对家同期竞品等，大多数时候都超过了对网络剧内容本身的关注。事实上，网络剧相较于传统影视剧的沉浸感是减弱的，而观众的参与度却发生了质的改变。

今年，国家广播电视总局对网络剧片正式发放行政许可，包括网络剧、网络微短剧、网络电影、网络动画片等在内的国产重点网络剧片上线播出时，使用统一的“网标”。从过去的备案登记制到如今的持证播出，“网标”的出现见证着一种发展与变化：“互联网技术和新媒体改变了文艺形态，催生了一大批新的文艺类型，也带来文艺观念和文艺实践的深刻变化。近年来，我国网络文艺蓬勃发展，产业规模迅速扩大，创作生态不断优化，用户数量显著增长。”

作者：欧阳月姣

《网络剧片发行许可证》的上线，明确了下一阶段网络视听内容的努力方向。如北京大学电视研究中心副主任吕帆所言：“新的政策环境对网络文艺创作提出了更高要求，更需要创作者坚持以人民为中心的价值导向，聚焦新时代史诗般的伟大实践，为时代立传、为时代明德，以更多深刻反映时代变迁、描绘人民精神图谱的精品力作，让网络上的影视花园百花争艳、生意盎然。”对不断在平衡中探索创新性的网络剧而言，一方面，在内容质量上不断地向台播剧和经典化的影视作品靠拢；另一方面，在形式上也要持续吸收更具先锋性的网络原生内容及其形式表达，多多尝试融合其他媒介的叙事特征。如此，才能更好地贴近时代诉求、保持发展活力。

过去多年，网络剧之所以能长足发展，正是因为追踪和挖掘了互联网时代年轻观众的喜好和需求，能够把网络原生内容与新兴商业模式和既有的成熟影视类型相结合。从《2021中国网络视听发展研究报告》来看，现阶段的网络剧面临的一大挑战是来自短视频的冲击。截至2020年底，短视频的用户规模已达8.73亿，占领34.1%的网络视听市场，超出综合视频（包括网络剧、网络电影、网络动画、网络综艺、其他网播内容等）的7.04亿用户规模和19.8%的市场占有率，在同期增幅方面更是来势汹汹。2021年4月，爱奇艺、腾讯、优酷等还发布联合声明，反对短视频平台对自家内容的二创侵权行为，开启集体防御模式。过去被视作引流资源的短视频，开始让长视频平台感受到危机。

文章来源：《网络新媒体技术》 网址: http://www.wlxmtjszz.cn/zonghexinwen/2022/0804/761.html